Maxim Matvejevit võib nimetada näitleja elukutsest “mässajaks tagurpidi”: tagasihoidlik, sügav ja kinnine inimene varjab oma mõtted ja tunded laia naeratuse taha. Matvejevi avalikest sõnavõttudest on raske leida paljastusi, intervjuudes vastab ta viisakalt kõikidele küsimustele, vaid mängib pigem mõnda rolli, lubamata end piisavalt lähedale ja pakkudes hinnangut tema eest mitte ajakirjanduse, vaid rollide järgi - laval ja ekraanil. Ja ka - vastavalt riietusele, mis Matvejevi enda arvates edastas ka tema soovi eraisikust lahkuda ja väheste katsetega kellelegi meeldida. Maxim Matveevi stiil on tõesti eriline. On näha, et Maxim on moest kirglik, teda tuntakse mõlema pealinna kõigis kontseptsioonikauplustes ja ta on selle keele valdanud: kui Matvejev ilmub ametlikel üritustel Lardinis ja Isaias,siis kulgeb see tavalistel päevadel Moskva ja Peterburi vahel mitteametlikumal kujul: Uma Wangi kaherealine mantel, Kivisaare kapuuts, Boris Bidjan Saberi x Salomoni tossud. Pavel Osovtsov kohtus näitlejaga salajases baaris Kabinet 3.14 (nagu Maximi elu, muidugi ka mingi seos Moskva ja Püha riiete vahel. Näitlejaelu "pendel" ja muidugi riided. Näitlejaelu "pendel" ja muidugi riided.
- Ma tahan alustada vestlust mitte kino ega teatriga, vaid teie kirega moe ja rõivaste vastu. Kord küsitleja küsimisel: "Mis on kõige kummalisem asi teie garderoobis?" vastasite lühidalt ja üsna rangelt: "Nad kõik on kummalised." Kust otsida päritolu? Millal need kummalised asjad teie garderoobi ilmusid?
- Kõik sai alguse lapsepõlvest, sest lapsena olin pluss või miinus mitteametlik, hoolimata sellest, et kasvasin üles üsna provintsilises Saratovi linnas, kus oli palju, ütleme nii, kindlasti mõtlevaid poisse. Seal polnud kombeks silma paista ja kõik katsed seda teha suruti maha.
- Milline oli see mitteametliku inimese jaoks Saratovis 90ndate lõpus?
- Õppisin teatris, kandsin pikki juukseid, nahktagi, kasakaid. Isegi mu sõbrad sõimasid mu välimuse pärast ja tundmatute ja agressiivsete tüüpide seltskonda sattumine polnud keeruline. See mässumeelsus jääb mulle ka täna. Tahaksin, et riietusel oleks mingi maitse. Nii, et seda ei tembeldataks, et oleks midagi unikaalset. Midagi, mis on otseselt seotud minuga.
- Kui pärast Moskvasse õppima minekut tundsite erinevust tajus väljastpoolt? Tänavatel pole te nahkjakkele selgitust küsinud?
- Siin oli mul vastupidi täielik vabaduse tunne, kõik on absoluutselt trummil, kuidas sa välja näed. Moskvasse saabusin 2000. aastate alguses, riided polnud siin moes, kuid neid oli väga vähe. Siis olid grunge esteetika ja täiesti mustade asjadega kaubamärgid just hakanud ilmuma. Ja ma armastan musta. Ta annab asjadele vormitu, mis varjab midagi tema taga. Must on minu jaoks universaalne värv, psühholoogiliselt väga mugav.
© Georgy Kardava
- Iga Moskva moodistaja, kes tunnistab oma armastust mustade värvide ja ebatavaliste tekstuuride vastu, tunneb Leformi poodi (ja, märkige sulgudes, austab).
- Jah jah. Ära vaidle vastu.
- Kas mäletate, kui temast kuulsite, kuidas te seal esmakordselt ilmusite?
- See oli Interneti-eelsel ajastul. Mitte et keegi mulle konkreetselt sellest rääkinud oleks. Kuulsin just pilguheit, et inimene oli kuskil, ostis midagi. Ja kui Leform alustas, oli neil ikkagi erinevalt muust parfümeeriatoodetest helge nišš, mida ma uskumatult armastasin. Ja nüüd möödub inimene ja ma saan kohe aru, et see oli "see", ja kohe leiab see minus vastuse. Ja sellises - osaliselt parfümeerias - minu ümber kogunenud “pilve” teave. (Naerab.) Leform ei olnud teatrist kaugel (A. P. Tšehhovi nimeline Moskva Kunstiteater, kus töötas ja töötab Maxim Matvejev. - "RBC stiil"). Tulin vaatama alguses täiesti nagu muuseum. Minu jaoks oli see ruum, kus ma ennast veel ei tundnud. Aga see oli väga lõbus, mind tõmbas see originaalsus. Noh, hakkasin sukelduma, rääkima, otsima, huvitavate asjadega kokku puutuma. Alguses ootasin mingeid allahindlusi, sest see oli selleks ajaks uskumatult kallis. Üldiselt hakkas maitse aktiivselt kujunema. Mind juhib alati puhtalt oma tunne. Nii nagu mul on mugav, kui ma olen harmooniline, väljendan ennast ka väliselt.
- Ja mida sa oma välimusega suhtled?
- asjaolu, et ma tõesti hindan oma isiklikku ruumi. Olen tegelikult kinnine inimene ja riided aitavad mind palju: sisse elada, teistele selgeks teha, et ma pole eriti kontaktputt, kellega saaksite südamest südamesse vestelda. Jah, minu elukutse on seotud reklaamiga, kuid ma ei ole valmis enda välimust levitama ja oma välimust kasutades mingit ligipääsetavust edastama.
- Te ei ela tavaliselt näitleja jaoks tavalist elu: teile meeldib jooga, jälgige hoolikalt oma toitumist (intervjuu ajal võttis Maxim Matvejev seljakotist karbi kanarinna ja köögiviljasalatiga ning selgitas vabandust, et lõunasöök on graafiku järgi. - “RBC Style”), käis kuu aega Ameerikas keelt õppimas. Teisisõnu, investeerite palju raha ja aega enda arendamiseks. Tavaliselt langevad teie, ütleme nii, positsiooni näitlejad teatud rütmi: proovid, filmimine, esietendus ja nii edasi ringis.
- Jah, jah, see on süsteem, mis mõjutab teid suuresti ja millest on väga raske põgeneda. Me nimetame seda "pendliks".
- Ja proovite sellest "pendlist" välja tulla?
- See tuleb teha. See uuendab väga palju ja aitab vabaneda stereotüüpidest enda kohta. Meile kõigile tundub, et murrate kuskilt lahti, lahkute ja siis läheb kõik mööda. Ja midagi ei lähe mööda ja sellest tuleb aru saada. See on absoluutselt teie tahe, soov ja teadlikkus omaenda reaalsusest. Mul oli vaja seda pausi pärast filmimist. Tahtsin enda kohta natuke unustada, minna üle täiesti uuele loole, mis annaks võimaluse oma teadvust vabastada. Koolis, kus keelt õppisin, ei teadnud keegi, et olen näitleja. Ja seal polnud ühtegi venelast, nii et mul oli hea aeg, polnud võimalust vene keeles rääkida. Alles kursuse lõpus, kui pidin oma ametist ingliskeelse ettekande tegema, ütlesin, et olen näitleja, näitasin mõnda tööd. Pärast seda oli esimene küsimus:"Mitu jälgijat teil Instagramis on?" (Naerab.) Ja siis hakkasin lihtsalt kontot pidama, neid oli 30 tuhat, aga tundus, et nad uskusid, et see venelane on tõesti näitleja.
- Muide Instagrami kohta. Sageli panete ennast välja Stone Islandile, Rick Owensile või Marsellile. Kas jälgite konkreetseid kaubamärke ja nende kollektsioone või lähete poodi ja ostate seda, mis teile meeldib?
- Olen tellinud nende kaubamärkide kontod, kuhu nad postitavad oma materjali, edastavad visiooni - ma olen uudishimulik. Plus, mõnikord tellivad kaubamärgid ise mõne huvitava inimese, stilistid, kunstnikud, ka mina vaatan neid läbi, mõnikord tellin. Hiljuti toimus Pariisi moenädal ja mul on huvitav näha, millised inimesed seal olid, mida nad seljas olid, näha mõningaid tulevikutrende. Näen, et stiilide segamine on läinud kaugele, et jaotusi enam pole, kõik küpsetatakse ühes suures potis. Ameerika stiil on ühendatud jaapani keelega, seda kõike näidatakse Pariisis, mõnes väikeses vanas mõisas … Vaatan, saan aru ja kui miski mind huvitab, leian selle kiiresti üles. Hoolimata asjaolust, et nišibrändidel võib olla vähe tellijaid või on mingi pood selle välja pannud. Salvestan selle järjehoidjatena ja siis, kui lähen,Püüan sisse minna ja seda otseülekandes näha.
© Georgy Kardava
- Kas peate silmas välismaa poode?
- Jah. Muide, olin hiljuti Londonis, kuid see osutus kuidagi mitte eriti tihedaks. Oli Stone Islandil, mitmes kaubamärgiga kaupluses, leidis Boris Bidjan selle. Kuid peamine teema on seal Maharishi. Astusin nende kahekorruselisse poodi sisse ja hõljusin lihtsalt sees. Ostsin endale kimono ja veel mõned trükistega asjad. Ma ei tahtnud ära minna, õhkkond on seal meeletu. Leidsin nad just Instagramis reisides.
- Mis on teie lemmikkohad Moskvas?
- 3.14 ja Leform, mõnikord Sadovys DAD. Hiljuti tutvusin vene kaubamärgiga Brier. Nad teevad selliseid asju, et võite näiteks minna mantliga esietendusele ja minna maja vastas asuvasse poodi leiva järele, selles „pättstiilis“on midagi atraktiivset (Jevgeni Tšitšvarkin nimetab seda stiili „Clochard-Deluxe ". -" RBK stiil "). Samuti on kutt, kes valmistab nahast kotte ja aksessuaare, nimega Gary Girin, tal on huvitav stiil, ta liigub avangardi poole. Samuti meeldib mulle juveelipood Peterburis, Concept SPB, Volynsky lane.
- Anna Chipovskaja rääkis kunagi teie toidust võtteplatsil: "Kui kogu rühm tungib kotlettide söögisaali, võtab Maxim välja puhta tervisliku eluviisiga monokroomsed karbid, sööb mõned lehed ja pähklid." Kas teil on lihtne oma harjumusi säilitada, kui teie ümber olevad inimesed käituvad erinevalt?
- Kui mul on eesmärk, ei huvita mind absoluutselt, kuidas teised sellele reageerivad. Ma ei võta ainult tulistamiseks mõeldud toitu, vaid hakkasin kaasas kandma ka igasuguseid simulaatoreid, mis olid ratturisse lisatud kui üks tingimus, et mul on vaja ruumi, kus saaksin harjutada. See pole "pigi", vaid soov füüsilise tegevuse, aeroobse treeningu järele. Kord koputas ka filmimise ajal keegi purjus peaga minu uksele: „Max, Max! Seal on konjak! Kas? " Avan ukse, seebiga kaetud, higine nägu piilub välja ja vastuseks kohe selline mõistev hääl: "Sa ei tee …" (Naerab.)
Riided aitavad mind palju: sisse elada, teistele selgeks teha, et ma pole eriti lahke mees, kellega saaksite südamest südamesse vestelda.
- Värske Päästeliidu esilinastuse kontekstis arvasin, et teie Hipsterite kangelane Fred on väga sarnane prints Trubetskoyga.
- Vau paralleelselt.
- Üks läheb Ameerikasse, teine ei lähe väljakule. Täpsemalt Fredi olukorras, mida teeksite? Mõnes mõttes reetis ta oma noorpõlve ideaale?
- Tema valikus oli soov proovida elu, kuhu nad kogu seltskonnaga püüdlesid: Ameerika, vabadus, džäss, rock and roll, mida iganes sa tahad. Selles on minu arvates ebaselgus, sest ta läks sinna mitte unenäost, vaid unenäost. Teine asi on see, et ei olnud kuttid ega debiilikud. Seal elavad tavalised inimesed. Aga kuidas ta sealt naaseb? Ta naaseb kingituste saatel sõbra, Meli juurde, laheda imporditud saksofoniga, see tähendab, et ta ei keeldu sidemetest sõpradega, ehkki karjääri seisukohalt oleks see talle õige.
- Tahaksin küsida ka teise filmi "Päästeliit" kohta. Tundus, et selle vabastamisega kaasnes teatav hüsteeria, kui mitte hüsteeria. See saavutas kõrgeima punkti, kui Ksenia Sobtšak pühendas filmile oma YouTube'i saate vabastamise. Miks maali ümber nii palju räägiti?
- Esiteks seetõttu, et paljud tõmbavad selle olukorra paralleele praegusega. Üks esimesi küsimusi, mille mulle esitati Päästeliidu kohta: „Ütle mulle, kas see pole mitte ainult filmitud film? Kas see on film, mille eesmärk on näidata, mida võimud saavad praeguste miitingutega teha? " Mu silmad olid otsmikul … Pilt on filmitud kaks aastat tagasi ja miitingud olid mitu kuud enne esietendust. Keegi meist ei seadnud ülesandeks midagi vihjata või publikule hinnanguid anda, välja selgitada, kes on hea ja kes halb, öelda: "Poisid, ärge tehke seda." Jumal hoidku. Moraal on loovuses algselt vale lähenemine ja sõnum.
- Ühes oma intervjuus ütlesite, et Päästeliit on „katse rääkida lugu võimalikult objektiivselt, mängida ajalooline kroonika minutite kaupa“. Kuid selgub, et kümme aastat kestnud dekabristuse keerukast, vastuolulisest ajaloost on filmis näidatud ainult liikumise viimaseid päevi. Ja see muudab taju suuresti.
- Võib-olla, kuid Petrogradi ülestõusu kroonikat jutustades eeldame, et inimesed, kes tulevad seda filmi vaatama, on ühel või teisel moel juba varem toimunuga tuttavad. Vähemalt kooli õppekavast.
© Georgy Kardava
- Paljud dekabristid on 1812. aasta sõja kangelased. Kuid pärast ülestõusu hakkavad nad üksteist alistuma. Kuidas saate seda seletada? Kuidas te ise sellesse fakti suhtute?
«Nad meenutavad mulle liivakastis olevaid poisse, kes hakkavad välku mängima. Ja äkki pakkus keegi välja reeglid, mis teisele ei sobinud. Ja see teine lihtsalt trambib jalga ja põgeneb. See kehtib eriti Trubetskoy kohta. Dekabristidel oli üks soov, kuid selle soovi saavutamise viisid olid täiesti erinevad. Ja see ei sobinud üksteisele. Nad polnud tegelikult nii lähedane meeskond, mõtlesid kõik endamisi. Ja nagu Trubetskoy ütles: "Teie, mis kõige tähtsam, alustage ja ma võtan selle üles." Neil polnud organisatsiooni nimest hoolimata liitu kui sellist. Ametiühingut ühendasid mõned kavatsused, kuid eesmärgid olid erinevad. Võib-olla sellepärast loobusid nad üksteisest. Luik, vähk ja haug.
- Ja selgub, et nad sattusid olukorda, kus vanemohvitser üle kuulab ja aristokraadid peavad ju isegi ülekuulamise ajal tõtt rääkima.
- Nii on ja muidugi on meie kellatornist alates tänasest äärmiselt keeruline neid põhimõtteid tunnetada. Just see ohvitseri au - ja see polnud sugugi tühi fraas - lihtsalt ei lubanud neil isegi rivaalidele valetada. Vastutus oli nende käes. Võttis - kandke.
- Ütlesite Trubetskoy kohta: „Ta on tark ja kahtlev inimene, edumeelne inimene. Ta püüdis konflikte vältida. " Kas ta oli hirmul või mitte? Vaadates, kuidas sa teda mängisid, tekkis tunne, et ta on hirmul.
- Mul on sündimas veel üks verb, kuigi see on selle olukorra ja tema teo suhtes kummaline, - oli ta ärritunud. Mul on see sarnane mingisuguse lapseliku tundega, kui soovite, et midagi juhtuks, ja äkki juhtub see täiesti teisiti. Ja teil pole teist stsenaariumi peas, te ei näinud seda ette. Ja sa ei tea, kuidas käituda: Trubetskoy, kui ta koju tagasi tuli ja ukse enda järel kinni pani, varises põrandale, minestas.
- Liikudes tänapäeva reaalsuse juurde: kas toetasite Ivan Golunovi ja Pavel Ustinovit?
- Jah, sest ma olen sõnavabaduse, üksikisiku vabaduse ja faktide võltsimise riive. See oli ilmne rumalus, mis minu jaoks ei vasta normaalsele tervislikule ühiskonnale.
- Venemaa näitlejad sõltuvad riigist üsna palju, enamik filme on üles võetud riigi toel, see põhjustab sageli mingit ideoloogilist komponenti. Kas see ei hirmuta teid?
- Mul on võimalus projekte valida. Ja neid projekte, milles on ilmne märge, võib-olla osaliselt tellitud, püüan vältida. Elukutse tähendus on erinev - te ei saa moraliseerida ja oma vaatenurka peale suruda. Vaataja pole debiilik. Uskuge mind, ta ise suudab seda või teist iseloomu, olukorda hinnata. Ja ta tunneb end hästi, kui teda sunnitakse millessegi uskuma, teda otseselt zombitakse.
Kui mul on eesmärk, ei huvita mind absoluutselt, kuidas teised sellele reageerivad.
- Ma tahan küsida teilt kangelase kohta, kes keeldus olemast nagu kõik teised. Pealegi on küsimusel põhjust - seda rolli mänginud näitleja võimalused saavad Oscari (92. Oscari tseremoonial sai Joaquin Phoenix auhinna kategoorias Parim Näitleja - RBC Style). Kas sulle meeldis Joker?
- Jah, mulle meeldis "Jokker" lihtsalt sellepärast, et Joaquin Phoenix mängib oma rolli erinevalt, kui kõik temalt ootavad. Mingil hetkel tabasin ennast, et ka Phoenixi mäng ei vastanud minu ootustele. Jokkeri kohta on ideid, kuidas ta saab käituda, et sellest saab puhvel. Vaatate ja arvate, et siin saate seda teha põhimõtteliselt, saate seda teha ja seda ka. Ja ta võtab selle ja teeb seda omal moel, täiesti teistmoodi. Ja see on uskumatult atraktiivne, sest see ei tundu midagi.
- Uues sarjas "Trigger" mängite peategelast - psühhoterapeudi. Mida arvate oma kangelase provotseeriva teraapia meetodist?
- Triggeris on palju ilukirjandust ja tegelikus elus toimib provokatiivne meetod muidugi teisiti, mitte nii agressiivselt. Sellegipoolest osalesin filmimiseks ettevalmistumisel seansil Sergei Nasibyaniga (psühholoog, provotseeriva meetodi järgija, tänu kellele said Triggeri produtsendid sarja idee - RBC Style) ja tundsin ise, kuidas see töötab: terapeut näitab probleemi väljastpoolt, liialdab ja nüüd lahkute juba oma mugavustsoonist, olete oma probleemist teadlik, näete seda hoopis teise nurga alt. Kogemus on äärmiselt huvitav ja tõhus. Kuid on oluline mõista: minu kangelane teeb seda, mida ta teeb, mitte ainult niimoodi, vaid selleks, et näidata klientidele nende nõrkusi ja näidata teed muutusteks.
- Kas ei tundunud, et kunstniku ja psühhoterapeudi ametid on omavahel väga tihedalt seotud?
- See on selline. Näitleja tekitab emotsioone. Vaataja vaatab näitleja mängu ja seisab silmitsi tõsiasjaga, et ta ei looda olukorda näha ega näe teise nurga alt, ta näeb kangelast, keda ta elus kunagi vastu ei võtaks ega armastaks, ta näeb, et see inimene kogeb mõnda sellised tunded, et ta saab vastuse ja ta hakkab kangelasele kaasa tundma. See on kunsti terapeutiline toime. Ja see on ka "päästiku" terapeudi meetod. Hoolimata asjaolust, et tema looming on seotud väga agressiivse viisiga viia inimesed mugavustsoonist välja, on ta siiras filantroop, nii imelik kui see ekraanil kõlab ja paistab. Ta teeb selliseid asju, et ta lööb nende jaoks pea igas episoodis näkku. Sa näed. (Naerab.)>