9. veebruaril avaldas Kirill Serebrennikov oma Instagrami lehel Moskva kultuuriosakonna teate, milles öeldi, et tema tööleping Gogoli keskuse juhina lõpeb 25. veebruaril. "Kõik siin maailmas, olles alanud, lõpeb. Kuid algab midagi uut … Proovige veenduda, et teater püsib elus ja vabadus on teie jaoks vajalik. Ärge laske end sellest heidutada. Meeleheitel pole elu ega vabadust. Sa tead, mida teha. Rahu ja armastust kõigile,”kirjutas ta.
RBC Style vestles Yang Ge, Alexander Filippenko, Alexander Gorchilin, Valery Pecheikin ja Julia Augiga ning sai teada nende muljetest, mis Serebrennikoviga töötamisel ja suhtlemisel tekkisid.
Yang Ge, näitleja, laulja ja režissöör
Kirill Semenovitš õpetas mind mitte alla andma, mitte kartma ja mõtlema vabalt. Ta uskus mind ja toetas mind. Ta rääkis vajadusest tegeleda ennekõike erialaga, teha kõvasti tööd ja alles siis mõelda populaarsusele. Ja muidugi hindage kõike, mis teil on, ja pidage ka vastu. Taluda kõike halba globaalses mõttes.
Kaheksa aastat Kirilliga töötamise ajal pole ma kunagi kuulnud, et ta kellegi peale karjuks, kuigi paljudel lavastajatel on see teisiti. Kui talle midagi ei meeldinud, siis vastupidi, ta vaikis ja see vaikus toimis tõhusamalt kui ükski hüüd. Kõik said kohe aru, et see on ebasõbralik märk ja tuleb kiiresti midagi ette võtta.
Serebrennikov kinnitas vabastamist Gogoli keskusest sõnadega vabaduse kohta
Omal ajal tahtsin väga mängida Prokna rolli etenduses "Metamorfoosid". Veetsin kaks kuud ettevalmistuseks kuulamiseks, et tõestada Kirillile, et olen võimeline. Seejärel ütles ta, et kui mulle meeldis, kuidas ma kangelanna monoloogi lugesin, siis palun - ma võiksin mängida. Ja sealne monoloog oli kõige raskem - kreeka müütide kohta ja isegi vanavene keeles, mis ei tundu sugugi moodne. Keerulisem tekst, tunnistan, pole veel näinud. Kuid ma proovisin väga palju ja Kirill oli tulemusega rahul. Sellest ajast alates tundub mulle, et ta hakkas mind teistmoodi vaatama. Ta mõistis, et kuigi ma olen hiinlane, saan ma mängida rolle väga raskete monoloogidega. Nüüd olen seotud kahe Kirilli populaarseima etendusega - Outside ja Decameron, mida me Venemaal ei mängi. Seetõttu me ei lahku ja töötame edasi. Ja kui Cyril helistab mulle kuskile mujale, siis mina,loobun kõhklemata kõigest, isegi Hollywoodi projektidest, ja lähen tema juurde.
Aleksander Filippenko, näitleja
Esimest korda kohtusime Sovremennikus mind šokeerinud alasti pioneeride näitusel. See polnud isegi tuul, vaid torm, mis ujutas kogu teatrikogukonda värskusega. Sellest ajast peale olen Kirillit jälginud ja õnnelik, et mul oli võimalus teha koostööd tema ja tema suurepärase meeskonnaga. Kogu Kirilli kokku pandud meeskond on täiesti ainulaadne. Kassast ja garderoobist läbi kõikvõimsa PR-osakonna juhtimise ja lõikamiseni.
Kirill on minu jaoks esiteks ainulaadse rahulikkusega inimene. Ta on süvamere kala, kes tegutseb täiesti erineva surve all kui meie teised. Tahaksin seda õppida, õppida, aga see tuleb välja ainult Kirilli kõrval. Temaga proovida on lihtne - nagu oleksime seda teinud kogu elu. Jälgisin tähelepanelikult kõiki tema ülesandeid ja panin need kirja. Olen kindel, et on veel palju öelda, millest rääkida ja nõu pidada. Peaasi, et tahan Kirillile alati öelda, et austan ja armastan teda lõputult.
Aleksei Agranovitši (näitlejast saab Gogoli keskuse uus kunstiline juht - RBK Style) ametissenimetamise uudis oli kergendus ja õnn. Kujutan ette, kui keeruline on Aleksei jaoks praegu, kuid see on tark otsus. Ta suudab mitte ainult säilitada "sama Gogoli keskust", vaid ka välja töötada Kirilli välja toodud suunad. Teater jääb Serebrennikovi ehitatud alusele - ja see on kõige tähtsam. Ja olenemata sellest, kas Kirillil on mõni ametikoht või mitte, ei lakka ta kunagi olemast tõeline suur kunstnik. Ja ma loodan, et ükski ametnik ei keela tal etendusi lavastada.
Aleksander Gorchilin, näitleja ja lavastaja
Minu esimene kohtumine Kirill Semenovitšiga toimus 2008. aastal, kui ta ei lasknud mind Moskva Kunstiteatrisse astudes esimesest ringist kaugemale minna. Siis läksime temaga kogemata koridoris teele ja ta, avaldades minu kohta arvamust, tegi mulle kuidagi selgeks, et ma ei taha enam õppida ega töötada kellegi ja kellegi kõrval, välja arvatud tema. Ühesõnaga ütles ta, et ma olen loll, öeldakse, et minust saab mõne ülikooli tudeng, siis näitleja … "Milleks seda vaja on?" küsis ta minult. Ja nii sain aru, et tahan olla selle inimese õpilane. Ja õppida midagi ainult temalt.
Kriitikud hindasid uue kunstilise juhi käe all "Gogoli keskuses" "tagasitõmbumise" ohtu
Siis sain sellest hoolimata tema õpilaseks ja lõpetasin Moskva Kunstiteatrikooli. Õppisin Kirill Semenovitšilt enda jaoks elu ja kunsti suundade kindlaksmääramist, milles tahan areneda ja liikuda, ning mitte ka oma veendumustega kompromisse teha. Ja muidugi ilu kunstiline tajumine.
Valery Pecheikin, dramaturg
2011. aastal helistas ta mulle ise koos pakkumisega koos töötada. Mäletan, et vastasin talle: "Kirill Semenovitš, hea meel teiega tutvuda." Ta ütles: „Kas see on võimalik ainult ilma Semenovitšita? Lihtsalt Cyril. " Kirjanike keskmajas toimus isiklik kohtumine. Meie esimene töö oli etendus "Metamorfoosid", mis lavastati Winzavodis projekti "Platvorm" raames.
Kaheksa aastat Gogoli keskuses lendasid hetkega ja ma ei tee praegu nalja. Mäletan väga hästi seda päeva, kui esimest korda teatrisse tulin. See tähendab, et algul jõudsin Moskva geodeesia ja kartograafia ülikooli - segasin hooned kokku, need on sarnased. Siis sattusin lõpuks füüsiliselt Gogoli keskusesse. Mäletan peaaegu kõiki samme, mis astusin, kõik oli mälus säilinud, justkui oleks eile. Ja nüüd on minu peas, nagu filmitegijad kinos räägivad, selle päeva montaaž kaheksa aastat tagasi ja täna.
Teatri esmakordsel avamisel tulid sinna eakad vaatajad, kes arvasid, et see on ikkagi Gogoli draamateater. Sel ajal muutus hoone seestpoolt. Nagu teate, on meil katmata tellistega seinad. Nii tuli üks daamidest kord minu juurde ja küsis: „Noormees, ma näen, et olete uuest meeskonnast. Kas oskate öelda, millal renoveerimine lõpule jõuab? " Püüdsin talle selgitada, et nüüd on hoones kõik uus. Pealtvaataja jäi siiski kindlaks: „Ma saan aru, ma pole esimest päeva elanud, aga remont pole veel lõppenud, siin on paljad tellised, maha kooritud! Ja neid tuleb lubjatada! " Ma ütlesin, et nüüd on nad sellised, see tähendab avatud, et kõik näeksid neid. Minu arvates ta ei uskunud mind, kuid ta ei lahkunud, mis on oluline. Seejärel näitasime inimestele ilusat tellist, eemaldades nõukogude vana lubjatuse. Kuid ära unustaet "Gogoli keskus" on väike tuum rikka ajalooga tohutu hoone sees, mis enne seda oli Gogoli teater ja veelgi varem Transpordi keskteater.
Meenub ka Kirill Serebrennikovi kõige esimene etendus "Idioodid", mille lavastasime suurel laval. Oli basseinistseen, mis pidi olema koomiline. Igal juhul naersime proovide ajal palju. Ja esietendusel valitses surmavaikus. Siis saalis olles sain Kirill Semenovitšilt teate: "Valera, kas sa võiksid minu juurde tulla?" "Valera, keegi ei naera," ütles ta mulle, kui kohtusime. Ja me hakkasime mõtlema, miks see juhtus. Ma olin selle pärast väga mures. Ja siis selgus ühtäkki veel üks asi: vaataja on pinges, šokeeritud ja hirmunud, ta ei oska sellega suhestuda ja eelistab seetõttu vaikida. Ta vajab selle seedimiseks aega. Ja umbes sama juhtub ka meie kõigi hiljutiste sündmuste valguses. Sa pead vastu pidama. Olen kindel, et elame selle üle ja see muutub kõigile lihtsamaks.
Julia Aug,
näitleja ja lavastaja
Juba enne isiklikult kohtumist teadsin väga hästi, kes on Kirill Serebrennikov. Fakt on see, et lahkusin teatrist, Peterburi noorteteatrist 2005. aastal ega plaaninud sinna naasta. Ja 2006. aastal nägin etendust "Alasti pioneer" ja ütlesin oma GITISest pärit kursusekaaslastele (tol ajal õppisin režissööride osakonnas), et ainus lavastaja, kelle jaoks ma teatrisse naasen, on Kirill Serebrennikov.
Möödunud on seitse aastat. Kirill Semenovich kirjutas Facebookis, et otsib oma näidendi "Idioodid" jaoks näitlejannat. Ja üks mu sõber soovitas mind talle. Rääkisin filmist "Kaerahelbed", kus mul on üks peamisi rolle. Väidetavalt oli pilt nii edukas, et Tarantino ise aplodeeris pärast vaatamist. Film on võitnud mitu mainekat auhinda. Pärast seda kirjutas mulle Kirill Semjonovitš ja pakkus kohtumist.
Kohtusime Gogoli keskuse fuajees, istusime maha ja vestlesime umbes viis minutit. Serebrennikov rääkis uuest teatrist ja pakkus siis proovi minna. Ma olin kohutavalt mures, sest kaheksa aastat polnud ma lavale ilmunud. Ja siis sattusin kohe prooviprotsessi. Kogesin hirmu, põnevust ja samas ka õnnetunnet.
Mul oli õnn töötada Kirilliga mitte ainult teatris, vaid ka kinos. Siis kestis veel kolm aastat "teatriäri". See aeg varastati suures osas, kuid isegi koduarestis olles suutis Serebrennikov oma lähedaste abiga lavastada etendusi. Internet aitas palju. Pean ütlema, et Cyril lõi sellise teatri ja mehhanismi, koondas enda ümber selliseid inimesi, kes kõigest juhtunust hoolimata ei põgenenud, vaid vastupidi, kogunesid ja toetasid teda rasketel aegadel. See on võimalik ainult siis, kui kõige keskmes on armastus. Muul viisil ei saa.
Cyril suhtus igasse inimesesse suure austusega. Ta ei alandanud kunagi kedagi ega tõstnud häält. Isegi kui oli tõsiseid märkusi, võttis ta need kõrvale, kuid ei rääkinud mingil juhul kõigi ees. See oli minu jaoks uskumatult oluline. Ja teiseks, Kirill ei kartnud kunagi öelda: „Poisid, ma olen siin tupikus, arvan, et liigun vales suunas. Las ma mõtlen". Ma pole seda kunagi teiste režissööride käest kuulnud. See tähendab, et ta usaldab neid, kes on tema kõrval, ja kohtleb neid nii adekvaatselt ja lihtsalt, et tal pole vaja midagi välja mõelda ja teeselda. Ta on see, mis ta on - uskumatult tõeline.
Tegevuse järgi: kuidas Kirill Serebrennikov teatrit ja meid muutis.